quinta-feira, 30 de agosto de 2012

Dub






O Dub surgiu na Jamaica no final da década de 1960. Inicialmente era apenas uma forma de remix de músicas reggae, nos quais se retirava grande parte dos vocais e se valorizavam o baixo e a bateria. Muitas vezes também se incluía efeitos sonoros como tiros, sons de animais, sirenes de polícia, etc. Suas bases foram usadas posteriormente em todos os estilos de música eletrônica moderna, inclusive o Rap, que teve sua criação diretamente ligada ao dub quando Jamaicanos migraram para os EUA e divulgaram a técnica. No dub os "improvisadores" (freestylers no rap) são chamados "toasters", os "rimadores" (rappers no rap) são chamados "DJ" e os DJ's (Disc Jockey no rap) são chamados "selectors" ou "selectas", "seletores" no Brasil. Hoje em dia o dub é considerado um estilo musical, não mais mera forma de remix.
O dub é caracterizado por ser uma versão de músicas existentes, tipicamente enfatizada pelas batidas da bateria e as linhas arrojadas de baixo. As trilhas instrumentais são saturadas de efeitos processados (delay e reverb) aplicados a pedaços da letra e em algumas peças da percussão, enquanto os outros instrumentos passeiam entrando e saindo da mixagem, e algumas vezes do tempo da música. Uma outra característica do dub é o baixo encorpado com tons bem graves. A música incorpora, além de efeitos processados, outros ruídos como cantar de pássaros, trovões e relâmpagos, fluxo de água, e algumas inserções de vocais externos; pode ser mixada ao vivo por DJs, aumentando o grau de detalhes sonoros.
Essas versões são geralmente instrumentais, algumas vezes incluindo trechos de vocais da versão original. Freqüentemente essas faixas são usadas por toasters (espécie de oradores) em rimas expressivas e de grande impacto com letras aliteradas, que são chamadas de remixes de DJs. Como oposto da terminologia hip-hop, no dub quem comanda o microfone é chamado de DJ (também chamado de MC – Microfone Commander ou Master of Ceremony), enquanto quem escolhe as músicas e opera os toca-discos é o seletor.
A maior razão da produção de várias versões é a economia: um produtor pode usar uma gravação própria para produzir inúmeras versões dentro de uma única sessão de estúdio. Essas versões são também uma oportunidade para exercitar o lado criativo do produtor e do engenheiro de som. Normalmente essas versões eram lançadas no lado B dos singles, enquanto o lado A era exclusivo para o lançamento de hits.
Principais artistas
O produtor Jamaicano King Tubby é considerado o pioneiro do dub. Lee "Scratch" Perry e o inglês Mad Professor são outros nomes conhecidos. Mrom é o autor da versão dub de "One Love", de Bob Marley. Inclui duas versões diferentes, com modificações leves (LSD Version) e pesada (Extra Lysergic).

Lista de artístas:
http://pt.wikipedia.org/wiki/Dub

quarta-feira, 29 de agosto de 2012


Justin "Phillip"Yap, o Chinês-Jamaicano produtor e compositor, dono da Top Deck Records. Brilhante e visionário na música produzida junto com Skatalites e os maiores ícones instrumentistas da Jamaica na década de 60 em uma noite no Studio One em Novembro de 1964. Alguns dizem que foi a noite em que os maiores sucessos do Ska foram produzidos! Chinatown, Ghost Town, Marcus Junior, Ringo, Confucious, The Reburial, Yogi Man e Smiling. Maioria de composição de Don Drummond.
O selo Top Deck foi um dos selos mais importantes da Jamaica, fundado por Justin Yap, que gravou com Skatalites vários dos melhores momentos da banda e lançou grandiosas performances de outros grandes grupos em meados dos anos 60, era orgulhoso em ser um dos poucos selos que não pedia mudanças musicais ou artísticas em nenhum dos seus grandiosos músicos. Yap sentia orgulho em dizer que; "Quando músicos trabalhavam para mim, eles não precisavam vir receber no outro dia. Eu nunca os paguei em cheque, sempre em dinheiro - em um envelope, o valor total combinado, nem um centavo a menos.". Yap nunca teve receio em pagar mais que outros produtores e selos que competiam entre si, e tinha nessa jogada, uma benevolência de ter várias takes extras de gravação. Essa visão, fez com que a natureza de gravação que a Top Deck financiou marcasse para sempre todas as épocas do Reggae.
Nascido Philip Yap em 1944, o Chines-Jamaicano cresceu em Kingston, cuidando de uma sorveteria e restaurante junto com sua família. Com o intuito de trazer mais freguesia e entreter o público adolescente, Yap (que depois mudou seu nome para Justin) e seu irmão Ivan (aka Jahu) fundaram o Top Deck Sound System.
Na sua fase de adolescência Yap compôs algumas músicas que dedicou a uma jovem que ele gostava, lançou alguns singles mas nenhum acabou dando sucesso ao jovem produtor. Com o passar do tempo, ele veio a trabalhar com músicos que se tornariam grandiosos em poucos anos na ilha, alguns deles como: Ephraim "Joe" Henry, Fitzroy "Larry" Marshal que lhe deu um single número 1 na Jamaica , a música "Promisse Is A Comfort For A Fool"de Larry Marshal. 
Com o passar do tempo, o selo Top Deck já se estabelecia como um dos principais da ilha, lançando discos de grupos como Angelic Brothers e School Boys. Oswald "Baba" Brooks, ofereceu ao produtor alguns instrumentais como: "Five O'Clock Whistle" e "Distant Drums" (adaptação de Arties Shaw, "Jungle Drums") se tornaram hits em 1963.  No ano seguinte, ele focou perfeitamente em um grupo talentoso chamado The Skatalites, um grupo emergente de jazz, rhythm'n'blues, boogie-woogie, calypso, mento e desenvolvedores de um som novo chamado de Ska. Eles eram a banda residente do Studio One, do rival Clement "Coxsone" Dodd, mas um amigo em comum chamado Allan "Bim Bim"Scott, um dos assistente de Coxsone e amigo em comum de Yap, lhe disse que a banda não tinha um contrato ou acordo de exclusividade com o Studio One.
Em novembro de 1964, Yap contratou os serviços do grupo para uma sessão, pagando o dobro de seus outros contratantes costumavam oferecer. Justin Yap supervisionou e produziu uma maratona de 18 horas de gravação, que viria a ser um dos álbuns cruciais de Ska, chamado de Ska-Boo-Da-Ba, combinando composições originais dos Skatalites e algumas do próprio Yap, alguns instrumentais foram rearranjados como "Caravan" de Duke Ellington, que viria a ser intitulada como Ska-Ra-Van. "Aquela foi uma sessão monstro e voltei com uma ótima gravação para mim. Uma sessão de uma noite, uma longa jam. Foi como uma festa!" Disse Yap ao expert em reggae Steve Barrow. Yap cortou algumas faixas extras com participação de diferentes instrumentos na frente (Roland Alphonso no saxofone tenor, Johnny "Dizzy" Moore no trompete e Don Drummond no trombone) e os Skatalites como banda de apoio para o performer e vocalista Jackie Opel de Barbados e também para B.B. "Bibby" Seaton And The Astronauts. Outras sessões como essas acontecerem também no Studio One e JBC (Jamaican Broadcasting Corporation) em 1965.
Em 1966, Yap migrou para os Estados Unidos devido a depressão social na Jamaica e levou consigo a maioria das fitas master. Ele se alocou em Nova York, se alistou no exército e foi para a Guerra do Vietnã, já no final dos anos 60 se envolveu com a indústria dos computadores e também como motorista de táxi. 
Já nos anos 90, vários discos que reverenciavam o Ska estavam sendo lançados, e se criou muito interesse no pioneirismo de Yap nos anos 60. O selo Westside começou um exaustivo programa de revitalização do material de Yap e um grupo de arquivistas compilaram 8 álbuns de gravações originais da Top Deck.  Justin Yap, voltou para a Jamaica em 1995 passando por operações no coração. Diagnosticado um cancêr, ele viajava constantemente para os EUA para tratamento. Seu último trabalho foi uma compilação remasterizada lançada em um box de 3 cd's. 
Phillip Stanford "Justin" Yap, produtor e compositor, nascido em Kingston, Jamaica em 23 de Maio de 1944, casado (um filho, uma filha), morreu em Plainsboro, Nova Jersey em 23 Julho de 1999.

http://fyadub.blogspot.com.br/2009/05/justin-yap-e-o-selo-top-deck-records.html


terça-feira, 28 de agosto de 2012

The Silvertones


The Silvertones (que também gravou como The Musketeers and the Muskyteers) eram um grupo jamaicano de reggae formado em 1964, mais conhecido por suas gravações de para  Lee "Scratch" Perry no início de 1970.
            O grupo inicialmente formado pela dupla Carl Grant (aka Gilmore Grant, nascido em 11 de julho de 1943, Saint Mary Parish, Jamaica) e Coley Keith (nascido em 7 de março de 1944, Saint Elizabeth Parish, Jamaica), embora expandido para um trio com a adição de Delroy Denton. Em 1966, eles gravaram os singles "True confession" e "It’s Real", ambos produzidos por Duke Reid, e lançado pela gravadora  Dr. Bird., dando-lhes sucesso instantâneo na Jamaica . Depois eles gravaram "Cool Down", também para Reid, e em 1968 eles lançaram uma versão cover de Wilson Pickett, "In the Midnight Hour", bem como singles para a etiqueta de Reid a Treasure Isle, incluindo "Old Man River "e" Slow & Easy ". Eles também gravaram para Sonia Pottinger ("Fever Guns") e em 1971 eles gravaram também para Clancy Eccles em 1971 a música “Tear Drops Will Fall”, eles, então, gravaram para o Studio One de Coxsone Dodd. Denton emigrou para os Estados Unidos, para ser substituído por Clinton "Tennessee" Brown.
            No final dos anos 1960 e início de 1970 a banda trabalhou com Lee Perry, inicialmente como the Muskyteers, contribuindo com uma versão de Brook Benton "Kiddy-O" para o álbum de Perry The Upsetter.  Perry produziu seu álbum de estréia, Silver Bullets, explicitadas no estúdio de King Tubby em uma noite e liberado na etiqueta de Perry Black Ark e no Trojan Records no Reino Unido em 1974, em duas diferentes misturas. As faixas instrumentais foram registrados menos parcialmente e concluídas no estúdio de Perry “Black Ark”.  O álbum incluía uma faixa, geralmente considerada como o destaque, "Rejoice Jah Jah Children", que foi escrito pela parceira de Perry, Pauline Morrison. Apesar do material gravado pelo grupo nessa época  não foi incluído no álbum, o álbum de nove faixas foi aumentado por um dub de Silvertones de Dave Barker "Are you Sure", quando Perry percebeu que o álbum foi muito curto.
           No final de 1970 eles tiveram singles de sucesso com "I Want to Be There", "Smile", "Stop Crying", "Have a Little Faith" e "Come Foward" (o último creditados aos Rockers Brentford), o grupo novamente trabalhou com  Clement "Coxsone" Dodd no Studio One. Suas gravações de estúdio foram reunidas junto com alguns dos singles produzidos por Duke Reid foram lançados no álbum “Heart” em 1999. Clinton Brown morreu em 17 de março de 1999. O grupo continuou cantando e gravando nos anos 2000.


Discografia:

  • Silver Bullets (1974) Black Art/Trojan
  • Young at Heart (1999) Studio One
 
http://en.wikipedia.org/wiki/The_Silvertones

Valeu Galera
Jah bless

segunda-feira, 27 de agosto de 2012

The Gaylads


            As origens do grupo podem ser datado por volta de 1962, quando dois jovens cantores nascidos em Kingston Jamaica “BB” Harris Seaton (nascido em 03 de setembro de 1945) e Winston Delano Stewart (nascido em 5 de janeiro, 1947) uniram-se para formar o duo vocal, Winston & Bobby. Seaton já tinha feito sua estréia em disco, dois anos antes, o corte de 'Only You' para o podutor  Coxson Dodd, enquanto Stewart passou o tempo cantando com o quarteto vocal, Aces of Rhythm, que também incluiu nomes como Richard Ace , Boris Gardiner e Richard Moss.
          Logo depois uniu-se a Seaton e registraram um número de lados populares juntos, produzidos por  Dodd, incluindo
Joy bells ", " I'll be there " e "Lover Man". Eles também cantaram solo para o produtor em torno deste tempo, Seaton gravou  " I'm so happy, " energy ", "Hold On", e Stewart cantou 'All Of My Love', ' Leave Me Alone "e" Day After Day. ".
         Por volta de 1963, a dupla recrutou um cantor local, Maurice Roberts (nascido em 02 de julho de 1945, também em Kingston), formando assim um trio vocal que logo adotou o nome The Gaylads. Depois de passar os meses seguintes aperfeiçoando suas harmonias, o trio começou a gravar para Dodd, imediatamente encontraram o sucesso com uma sucessão de hits jamaicanos, incluindo 'Whap Whap',
'There will come a day "e" what's wrong with me ". Conforme o tempo passava, o grupo continuou a manter um perfil elevado no cenário musical jamaicano com uma série de gravações que ilustrou os seus gostos cosmopolitas. Em torno deste tempo Seaton também havia se tornado rapidamente envolvido em um grupo local, The Astronauts, que ele liderou em número de gravações, incluindo " I do not need your love any longer " , " When the Church Bells Ring '(lançado na própria etiqueta dos Astronautas), e um punhado de lados para o produtor Justin “Phillip” Yap da Top Deck.        Meados dos anos sessenta viu uma pausa nas atividades do grupo, mas em 1966, o trio estava de volta no centro das atenções com uma série de hits jamaicanos, que incluiu 'Lady With The Red Dress', 'Stop Making Love "," Do not Say No "e “Not Good Girl ', o grupo também se tornou cada vez mais envolvidos em trabalhos para Coxsone Dodd no Studio One, apoiando artistas como Ken Boothe e Slim Smith, mas raramente receberam créditos de etiqueta para tais contribuições. Dodd também deu a Seaton a responsabilidade de audição de novos talentos e em pouco tempo o cantor havia trazido os gostos dos Heptones e The Melodians a atenção do produtor. Seaton também começou a fornecer canções para outros artistas para gravar, o mais notável dos quais neste momento foi  Ken Boothe com a música , “The Girl I Left Behind ".
           Até este período, os Gaylads tinham sido forçados a trabalhar dentro das limitações vocais impostas pelo ritmo Ska, mas com o advento da evolução para o som mais lento o Rocksteady, o trio teve a liberdade de desenvolver arranjos vocais mais sofisticados. Como resultado, as gravações do grupo se tornaram cada vez mais clássicos sublimes do Rocksteady.
Estes incluíram
'Love Me with all your heart "," How Can I Go On "," The Beat Soul', 'I Am Free, "" Red Rose, "" She Cried " e " Go Away ", os quais foram incluída em seu álbum de estréia de 1967, "The Beat Soul '(aka' Rocksteady '). O conteúdo musical de seu segundo álbum, 'Sunshine is Gold ", foi um completo contraste, principalmente com uma mistura de folk, calypso e padrões pop, desprovido dos ritmos  Rocksteady, com exceção da faixa ", África ".
          Stewart decidiu deixar o grupo para se concentrar em sua carreira solo. Ele imediatamente encontrou o sucesso com uma série de gravações populares para a produtora Sonia Pottinger, incluindo "
That's Life ',' Tell Me Baby ',' e lets have some fun ", "Dance With Me" e " rocking sensation ". Ele continuou a gravar para a produtora em 1970, lançando uma série de excelentes singles, que culminou em seu álbum de estréia, 'Stay A Little Bit Longer ". Ao início dos anos setenta, no entanto, ele havia cansado do negócio da música e aliviou-se por completo de seu trabalho de gravação.
         Seaton e Roberts ao longo dos primeiros meses de 1969, gravaram para um número de produtores com diferentes graus de sucesso.
Depois de gravar
'Wha she do now "," Give It Up "," Let's do Reggae "e" Room For Rent "(aka" the same things ") no estúdio  Randy em Kingston, a dupla regravou o último, juntamente com 'I seen my slander "(aka" If you do not mind ") para Lee “Scratch” Perry . No final do ano, a dupla assinou contrato com uma lista cada vez mais impressionante de artistas, que na época incluía Jimmy Cliff, The Maytals, Ken Boothe, The Melodians, Desmond Dekker, The Pioner e Bob Marley & The Wailers. A soulful  marcou o início de um período de enorme sucesso para Os Gaylads e uma coleção de singles sublimes sendo seguidos. Entre estes foram "Tell the children the truth ", "Soul Sister" e versões de The Impressions " that's what love will do ', Nina Simone" Young, Gifted & Black', Tommy Edwards It's all in the game” e James Taylor "Fire And Rain", o último fornece a faixa-título do terceiro álbum do trio. Na maioria desses lados, um terceiro vocal tinha sido fornecido por Howard Barrett (ex-The Paragons) e Ricky Grant, ambos que se tornaram membros temporários do grupo em torno deste tempo.
         Enquanto isso, além de seu trabalho com os Gaylads, Seaton também esteve envolvido em projetos com Lloyd Charmers e Weston Pete, e também formou a banda
Conscious Minds, composta por ele e, Roberts, juntamente com Ken Boothe e Joe White.
        Os hits continuaram para os Gaylads em 1971, com a extremamente popular '
My Jamaican Girl "e” the beautiful" people crying "emitida no início. Em agosto, no entanto, sua carreira sofreu um grande revés quando Leslie Kong o então podutor do grupo sofreu um ataque cardíaco fatal, deixando o grupo sem um produtor. Apesar da tragédia, Seaton e Roberts logo se viram de volta na pista com o enorme sucesso " can not hide Feeling '(' This feeling I can not hide 'or aka' My Love '), que Seaton havia dado ao produtor Rupie Edwards para liberar.
            Ao longo dos próximos meses, os Gaylads divulgou um número de singles, incluindo '
The Guy Next Door ', 'You can not go far "e um medley de seus sucessos Ska e Rocksteady, intitulado' Seven In One '. Até o final do ano, no entanto, Seaton decidiu concentrar-se em projetos solo e deixou o grupo por completo. Embora Maurice Roberts logo encontrou substitutos capazes nos irmãos, Randell e Thaxter Hopeton, o novo grupo nunca foi capaz de igualar o sucesso consistente conseguido anteriormente nos dias de glória dos Gaylads.
            Para o final da década de setenta, o novo grupo lançou um álbum digno, intitulado "
Love and understanding ", que eles lançaram com o nome dos Gayladds, mas não conseguiu muito sucesso. Mais tarde, todas as referências ao antigo nome foram retiradas por completo, eles se tornaram cantores regulares de apoio para Bunny Wailer.
      Ao longo dos anos setenta e oitenta, Seaton continuou cantando e gravando, lançando uma série de álbuns com soul (incluindo “Dancing Shoes”), ao mesmo tempo, tornando-se profundamente envolvido na proteção do direitos dos artistas jamaicanos.
           No verão de 1991, Stewart e Seaton cantaram juntos no show Studio One na Jamaica e em novembro de 1993, todos os três membros originais reuniram-se pela primeira vez em 25 anos, quando eles tocaram no
 show Rocksteady Reunion, em Kingston. 

Discografia:
 

Albums

Soul Beat

(4 versions)
Studio One 1967

Understanding

(3 versions)
Gorgon Records 1979

After Studio One

(2 versions)
Metronome Records (2) 1996

Fire And Rain

(CD, Album, RE)
Jet Set Records 1996

Ken Boothe Meets B.B. Seaton & The Gaylads, The - The Great Ken Boothe Meets B.B. Seaton & The Gaylads (LP)

Soul Beat 2002

Conscious Minds, The Featuring Ken Boothe / Gaylads, The / Joe White / Noel Bailey - Peace Treaty (LP)

Soul Beat 2002

Singles & EPs

Whap Whap / What Is Wrong

(7")
R&B (2) 1964

Lady With The Red Dress On / Dinner For Two

(7", Single)
Coxsone Records 1966

Goodbye Daddy

(7")
Island Records 1966

Stop Making Love

(7", Single)
Coxsone Records 1966

Lady With The Red Dress On / Dinner For Two

(7")
Doctor Bird 1966

Gaylads, The / Techniques, The - You Should Never Do That / So Many Times (7")

Rymska 1966

Who Will You Tell Your Lies / Give A Helping Hand

(7")
Coxsone Records 1966

Jackie Mittoo / Gaylads, The - Somebody Help Me / Sound Of Silence (7")

Coxsone Records 1967

If You Knew

(7")
Studio One 1967

Gaylads, The / Soul Brothers* - Put On Your Style / Soul Serenade (7")

Rio (2) 1967

Gaylads, The / Leslie Butler & Count Ossie - ABC Rocksteady / Soul Drums (2 versions)

High Note Records (2) 1968

Gaylads, The With Lyn Taitt & The Jets* - It's Hard To Confess / I Need Your Loving (2 versions)

Rainbow (8) 1968

Gaylads, The / Leslie Butler - Over The Rainbow's End / Revival (7")

Gay Feet 1968

There's A Fire / Last Time

(7")
Beverley's Records 1970

Fire And Rain

(7")
Trojan Records 1970

Brent Dowe, Gaylads, The - Knock Three Times / This Time I Won't Hurt You (2 versions)

Summit (2) 1971

Can't Hide The Feeling

(7")
Big 1971

Seven In One

(7")
Camel 1971

Love Me With All Your Heart

(7")
Third World 1974


Gaylads, The / Clancy Eccles - Brown Skin Gal / Freedom (7", Single, RP)

Coxsone Records 1976

Easy Take It Easy

(7")
Portland 1977

True Love Festival

(7")
Portland 1977

If You Don't Mind / Rock Wadda

(7")
Soul Proff 1978

Gaylads, The / Righteous Foundation - Picular Man / Picular Dub (7")

Solar (3) 1978

B.B. Seaton And Gaylads, The - Yuh Too Follow Fashin (7")

56 Hope Road 1982

Gaylads, The / BB Seaton* - Funny Feeling / You´ve Got To Be Natural (7")

Soul Beat 1992

Joy In The Morning

(7")
Soul Beat 1996

Gaylads* / Joe White/Chuck* - A. B. C. Rock Steady / My Love (7", RE, Single)

High Note 2001

If You Don't Mind / People Crying

(7", Single, RP)
Soul Beat 2001

Theopholus Beckford* / Gaylads, The - Easy Snapping / Slipping & Sliding (2 versions)

Studio One Unknown

Winston & Barbara* / Gaylads, The - I Love You / Red Rose (2 versions)

Coxsone Records Unknown

Little Candle

(7", Single, RE)
Wambesi Unknown

River Jordan / Message To My Girl

(7", RE)
Coxsone Records Unknown

Roland Alphonso & Beverley's All Stars / Gaylads, The - Song For My Father / It's All In The Game (7", RE, Red)

Beverley's Records Unknown

Gaylads* / Skatalites, The - Your Eyes / President Kennedy (7")

Coxsone Records Unknown

Gaylads, The / Bob & Marcia - Who Will You Tell Your Lies / Stay In My Lonely Arms (7")

Coxsone Records Unknown

Gaylads, The / Conscious Mind, The - My Jamaican Girl (7")

Beverley's Records Unknown

Gaylads, The / Beverley's All Stars - Soul Sister / Soul Version (7")

Beverley's Records Unknown

Give A Helping Hand / You Should Never Do That

(7")
Coxsone Records Unknown

You Should Never Do That / Chipmunk Ska

(7")
Coxsone Records Unknown

Gaylads, The / Blues Blasters, The* - Chip-Monk Ska / Blues Blaster Boogi (7")

Coxsone Records Unknown

Stop Making Love / If You Don't Mind

(12")
D.E.B. Music Unknown

Tell It All

(7")
Money Disc Unknown

Gaylads, The / Lester Sterling - Lady With The Red Dress / Drifting (7", RP)

Studio One Unknown

Gay Lads Medly Pt. 1

(7", RP)
Coxsone Records Unknown

Africa

(7", RP)
Studio One, Studio One Unknown

Black Girl In The Ring

(7")
Soul Beat Unknown

Jay Tee's* & Brentford Rockers, The* / Gaylads, The - Come To Me / Slipping & Sliding (12")

Studio One Unknown

Just One Kiss

(7")
Studio One Unknown

BB Seaton* And Gaylads, The - Tell The Children The Truth / Something Is Wrong Somewhere (7", RE)

Beverley's Records Unknown

Peculiar Man / I Am Free

(7", RP)
Studio One Unknown

Peculiar Man

(7")
Studio One Unknown

BB Seaton* And Gaylads, The - There's A Fire / It's All In The Game (7", RE)

Beverley's Records Unknown

Soul Vendors* & Gaylads, The / Gaylads, The - Sound Of Silence / Everyday Is Like A Holiday (7", RP)

Studio One Unknown

Africa / Love Me With All Your Heart

(7", Single, RE)
Studio One Unknown

BB Seaton* / Gaylads, The - Power / Give A Helping Hand (7", Single, RP)

Coxsone Records Unknown

B.B. Seaton & Gaylads, The - You Can't Get Away (From It) (7")

Soul Beat Unknown

Tonettes, The / Gaylads, The - I'll Give It To You / Joy In The Morning (12")

Studio One Unknown

Just One Kiss

(7", Single, RE)
Studio One, Goldwax Records Unknown

No Good Girl

(7", Single, RE)
Coxsone Records, Coxsone Records Unknown

Gaylads, The / Winston Stewart* - You Should Never Do That / I Don't Know Why I Love You (7")

Doctor Bird Unknown

BB Seaton* And Gaylads, The - That's What Love Will Do / SomeDay I Will Be Free (7")

Beverley's Records Unknown

Gaylads, The / BB Seaton* And Gaylads, The - Mexican Divorce / I'll Be True To You (7")

Studio One Unknown

Cedric Brooks* / Gaylads, The - Ethiopia / Don´t Say No (7")

Coxsone Records Unknown

Compilations

Over The Rainbow's End (Best Of The Gaylads) 1968-1971

(CD, Comp)
Trojan Records 1995

The Best Of The Gaylads

(LP, Comp)
Studio One Unknown

Sunshine Is Golden

(LP, Comp)
Coxsone Records Unknown

 http://www.discogs.com/artist/Gaylads,+The#p=3&t=Releases_All