domingo, 30 de setembro de 2012

Derrick Morgan


O cantor Derrick Morgan (nascido em 27 março de 1940 em Mocho, paróquia de Clarendon, Jamaica) é um artista musical popular jamaicano ativo principalmente nos anos 60 e nos anos 70,mas continua até hoje seu trabalho. Trabalhou com Desmond Dekker, Bob Marley e Jimmy Cliff no gênero do ska, passando também para rocksteady e reggae, sendo um dos nomes mais fluentes do skinhead reggae. Em 1957, Morgan teve uma oportunidade na Vere Johns, uma mostra de talento realizada no teatro do palácio em Kingston. Ganhou com Rousing Impressions de Little Richard, e pouco depois disso foi recrutado para executar em torno da ilha com Bim and Bam, a popular dupla de jamaicanos comediantes. Em 1959, Morgan entrou no estúdio de gravação pela primeira vez. O Duke Reid,o aclamado dono da Trasure Isle e do sound-system do mesmo nome, procurava um talento para gravar para sua etiqueta de gravação. Morgan cantou a popular,"Lover Boy", aka "S-Corner Rock", e " Oh My". Logo após, Morgan cantou "Fat Man", que igualmente se transformou num sucesso. Igualmente encontrou um espaço para gravar com Sir Coxsone Dodd. Em 1960, Morgan transformou-se no primeiro artista que preencheu todos lugares de número um para numerar simultaneamente sete músicas na carta nacional do PNF, um feito nunca realizado. Entre aqueles sucessos estavam""Don't Call Me Daddy", "In My Heart", "Be Still","Meekly Wait e Murmur Not". ". Mas seria o seguinte ano que Morgan liberaria o maior sucesso de sua carreira, a produção de Leslie Kong " "You Don't Know", renomeada mais tarde de "Housewives’ Choice" por um DJ local. A canção caracterizou um riddim de salto do ska, junto com um dueto cantado por Morgan e por Millicent "Patsy" Todd; começou a rivalidade legendária entre Morgan e Prince Buster, que acusou Morgan de roubar suas idéias. O Buster liberou rapidamente" Blackhead Chiney Man" , Morgan de repreensão liberou o sarcástico ""I did not know your parents were from Hong Kong". Morgan retornou com o clássico"Blazing Fire", em que adverte Buster" Viva e deixe outro viver, e seus dias serão muito mais longos. Você disse. Agora é o Blazing Fire. O Buster disparou com, " "Watch It Blackhead " que Morgan reprimiu com "No Raise No Praise" e "Still Insist". Os seguidores de ambos os artistas discordavam frequentemente, e eventualmente o governo teve que intervir com uma publicação de uma foto encenada que descreve os rivais como ' amigos'. Nos meados dos anos 1960, quando o ska evoluiu e veio um período rocksteady com mais soul, Morgan continuou a liberar o material de qualidade superior, incluindo o clássico rude-boy seminal "Tougher Than Tough", "Do the Beng Beng", "Conquering Ruler", e uma versão do sucesso do rei do soul Ben E. King " Seven Letters". Produzido por Bunny Lee, o último é mencionado frequentemente como o primeiro reggae verdadeiramente único.Em 1969, Morgan gravou o hino famoso dos skinheads, " Moon Hop" (na Crab Records). Entretanto, o cansaço e a fadiga tiratam o artista dos shows, mas Morgan ainda executa ocasionalmente em mostras do renascimento do ska(Ska Revival) ao redor do mundo. Suportado frequentemente pelo guitarrista Lynn Taitt, Morgan permaneceu popular na Jamaica e no Reino Unido no princípio dos anos 70. Viveu primeiramente no Reino Unido e nos E.U.A. desde o no final dos anos sessenta. Em julho de 2002 em Toronto, Canadá, executou na noite ''Legends of Ska',o concerto foi um sucesso. Estavam reunidos num mesmo festival The Skatalites, Lloyd Knibbs, Rico Rodriguez, Lloyd Brevett, Lester Sterling, Johnny Moore e Lynn Taitt; junto com Prince Buster, Alton Ellis,Owen Gray, Lord Creator, Justin Hinds, Derrick Harriott, Winston Samuels, Delroy Wilson, Patsy Todd, Doreen Shaffer, Stranger Cole, Lord Tanamo e Derrick Morgan. Em 2007, Morgan apareceu no festival anual de Augustibuller. Sua canção "Tougher Than Tough" foi caracterizada no video-game Scarface: The World is Yours.

Discografia:

Albums

  • Seven Letters (1969)
  • Derrick Morgan in London (1969)
  • Moon Hop (1970)
  • Feel So Good (1975) (featuring Hortense Ellis)
  • People's Decision (1977)
  • Still in Love (1977) (also featuring Hortense Ellis)
  • Sunset at Moonlight City
  • Love City
  • The Legend of Derrick Morgan (1980)
  • I Am the Ruler (1992) - Trojan Records
  • Tougher Than Tough (Rudie in Court) (1992)
  • The Conquering Ruler (and the Sensational Yebo) (1994) - Pork Pie Records
  • Ska Man Classics (1995)
  • Ska Man Classics (1997)
  • 21 Hits Salute (1997)
  • Meets the High Notes Live (2003)
  • Moon Hop: Best of the Early Years 1960-69 (2003)
  • Derrick:Top the Top (2003)
  • Derrick Meets the High Notes (200
  Fonte: http://en.wikipedia.org/wiki/Derrick_Morgan






sexta-feira, 28 de setembro de 2012

Joseph Hill

O cantor e compositor Joseph Hill, líder do influente grupo Culture, é mais um personagem importante na história do reggae que se foi em 19 de Agosto 2006. Nascido no dia 22 de janeiro de 1949 no interior da Jamaica, Hill teve sua primeira oportunidade no Studio One, como a maior parte dos artistas de sua geração. O primeiro compacto solo foi “Behold the land”, gravado no lendário estúdio de Coxsonne Dodd com o grupo residente Soul Defenders, onde Hill também tocava percussão. O Culture, chamado primeiramente de African Disciples, foi formado logo depois, em 1976. Era composto por Joseph Hill, seu primo Albert “Ralph” Walker (que, segundo Hill, foi quem primeiro teve a idéia de formar o grupo) e Kenneth Paley. O trio vocal gravou seus primeiros compactos para Joe Gibbs e depois para Sonia Pottinger (do selo High Note, herdeiro do lendário estúdio Treasure Isle).
           O Culture ganhou notoriedade graças a “Two Sevens Clash”, composição de Hill baseada livremente em uma profecia de Marcus Garvey. A letra advertia que coisas terríveis iriam acontecer no dia sete de julho de 1977 (07/07/77), se valendo da antiga simbologia em torno desse número e acrescentando a ela o milenarismo rastafariano (os rastafaris pregam que serão salvos no Juízo Final previsto no Livro das Revelações, que fecha a Bíblia). No dia anunciado pela música, várias lojas e escolas não abriram e boa parte dos habitantes da Jamaica ficou em suas casas, esperando pelo pior. Pelo que se sabe nada de grave aconteceu, mas o trio acabou chamando a atenção da imprensa jamaicana e britânica (o que colaborou também para difundir as crenças rasta), além de atrair a simpatia do movimento punk, que naquela época mantinha uma relação estreita com o reggae. Tanto que, logo depois de acabar com o Sex Pistols, o vocalista John Lydon trabalhou por algum tempo para a gravadora inglesa Virgin, chegando na Jamaica em 1978 para selecionar alguns artistas que fariam parte do selo Front Line, especializado em reggae. O Culture seria um dos primeiros a assinar um vantajoso contrato com a Virgin e se beneficiar da distribuição internacional de seu trabalho. No entanto o falecimento de Bob Marley, em 1981, causou um retrocesso no caminho da difusão do reggae e uma das “baixas” foi o selo virginiano.
            Tal situação acabou fazendo com que o trio se separasse entre 1982 e 1986, mas foi um período curto se comparado com os 26 anos em que estiveram juntos, sempre tocando com a nata dos instrumentistas jamaicanos e se estabelecendo como um dos mais produtivos grupos vocais da Jamaica. Depois da pausa o grupo voltou com um som mais moderno, embora ainda centrado nas mensagens rastafari e sem se adaptar totalmente ao dancehall, que já dominava as paradas da ilha. Até o fatídico 19 de agosto, quando Joseph Hill teve um colapso na Alemanha que tirou sua vida, lançaram 22 álbuns originais, dois de dub e um ao vivo por gravadoras importantes como a Ras Records, Shanachie, VP e Heartbeat. O Culture se manteve como um dos mais respeitados representantes do roots reggae, se apresentando sempre com muito sucesso em todo o mundo, inclusive no Brasil. As performances dinâmicas e elétricas de Joseph Hill deixavam a todos boquiabertos, se perguntando onde ele conseguia tanta energia. Hill e seus companheiros do Culture eram bem-sucedidos em unir as mensagens do rastafarianismo com o domínio completo das harmonias vocais, chegando a um estilo musical que, ao mesmo tempo em que elevava o ouvinte espiritualmente, o fazia pensar e também se movimentar ao som do reggae.
           O Culture faz parte da história afetiva de muitos reggaeiros. Por exemplo, era com o hino “Jah Rastafari” (do álbum “Nuff Crisis”, de 1988) que a Radiola Sound System, costumava abrir suas apresentações em Belo Horizonte no início dos anos 1990. Fauzi Beydoun conviveu com Joseph Hill e lembra com saudade da sua vinda ao Brasil, quando este passou pelo Maranhão. O cantor também fez um breve mas marcante depoimento para a apresentadora e diretora Carolina Sá no documentário “Música Libre”, veiculado em 2003 na TV à cabo brasileira. Nele o espirituoso rastaman diz: “Existe uma batida no reggae que ninguém pode tocar. Só é percebida por músicos inspirados”. Quando a apresentadora pergunta que batida é essa, ele responde rindo: “Não posso dizer. Você mesma tem que ouvir”. Para manter o legado de Joseph Hill, os integrantes do Culture resolveram continuar, substituindo o vocalista e líder por seu filho, Kenyatta. Estiveram no Brasil recentemente se apresentando com essa formação.
            Um tributo oficial com fotos, depoimentos e clipping com notícias sobre seu falecimento em alguns dos principais veículos da imprensa, pode ser visto em http://www.consciousparty.com/joehilltributebook.html. Nele está anunciado um show gratuito em sua homenagem, que foi realizado em Kinston no dia 06 de setembro com a participação de artistas como U Roy, Big Youth, Lloyd Parks, Josey Wales, Bob Andy, Luciano, Anthony B, Tony Rebel, entre muitos outros. A valiosa contribuição de Joseph Hill para a música jamaicana e mundial jamais será perdida, pois sua memória estará sempre viva para todos os que tiveram o privilégio de estar na sua presença, assistir a um de seus shows ou mesmo escutar a um dos inúmeros clássicos imortalizados nas gravações e vídeos por ele registrados. Obrigado Culture man!


Discografia  do Culture (Álbuns)

* Two Sevens Clash (Joe Gibbs)
* Baldhead Bridge (Joe Gibbs)
* Africa Stands Alone (April Records)
* More Culture a.k.a. Innocent Blood (Joe Gibbs)
* Harder Than The Rest (High Note)
* Culture Dub a.k.a. Culture In Dub (High Note)
* Cumbulo (High Note)
* International Herb (High Note)
* Lion Rock (Sonic Sounds)
* Culture At Work (Blue Mountain)
* Culture In Culture a.k.a. Peace And Love (Music Track)
* Nuff Crisis (Blue Mountain)
* Good Things (Sonic Sounds/RAS)
* Three Sides Of My Story (Shanachie)
* Wings Of A Dove (Shanachie)
* Trod On (Heartbeat)
* One Stone (RAS)
* Stoned (RAS)
* Trust Me (RAS)
* Cultural Livity - Live Culture '98 (RAS)
* Payday (RAS)
* Humble African (VP Records)
* Scientist Dubs Culture Into A Parallel Universe (RAS)
* World Peace (Heartbeat)


Justin Hinds



Justin Hinds (07 de maio de 1942 - 16 de Março de 2005) foi um vocalista de ska, rocksteady e reggae jamaicano, ele é mais conhecido por seu trabalho na Treasure Isle de Duke Reid, onde sua canção mais notável, "Carry Go Bring Come" foi gravada no final de 1963, foi número um na Jamaica. Ele gravou na Treasure Isle entre 1964 e 1966, e foi o artista mais popular da gravadora.
           Hinds nasceu em Steertown, Saint Ann Parish, Jamaica em 1942. Ele começou sua carreira cantando em bares e musical na praia em Ocho Rios, mudou-se para Kingston, onde se tornou influenciado pelo crescente movimento Rastafari.  Hinds foi rejeitado por Coxsone Dodd, consequentemente assinando logo depois com a Treasure Isle Records. Nesta fase, The Dominoes banda no qual ele era o lider era consistinda por Dennis Sinclair e Junior Dixon, eles fizeram os vocais de apoio para todas as músicas gravadas para Duke Reid.
           Sua primeira gravação com Duke Reid foi "Carry Go Bring Come", feita no final de 1963, tornou-se um grande sucesso no topo da tabela da Jamaica por dois meses, pouco antes de os Wailers ter seu grande sucesso com "Simmer Down". "Carry Go Bring Come" viria a ser coberto pela banda de ska britânica The Selecter em seu álbum de 1980
Much Pressure, e por Desmond Dekker e The Specials noKing of Kings.            Hinds foi um dos maiores artistas da música jamaicana dos anos 1960.  Ele também lançou "Carry Go Bring Come" em 1963, em conjunto com Jonathan Bevan, um cidadão Inglês nascido jamaicano, uma colaboração de sucesso que atraiu muita admiração entre os produtores de música jamaicana, a faixa foi descrita pelo prezado aficionado por música Gana Chohan Zahid como "simplesmente maravilhoso; pertence a coleção de todo fã de reggae". Ele também trabalhou com Tommy McCook and the Supersonics. Em 1966, ele tornou-se ativo no rocksteady, um antecessor do reggae, tendo vários hits na Jamaica, incluindo " The higher the monkey climbs ", " No Good Rudie "," On a Saturday night, " "Here I Stand" e " Save a Bread ". A parceria de Hinds com Reid acabou em 1972, como um artista, mas estava presente quando ele morreu alguns anos mais tarde. Justin Hinds foi um grande exemplo para o seu primo mais novo, Horace Andy, que se tornariatambém um ícone do reggae.
           Nos anos 70 Hinds trabalhou com o produtor Jack Ruby, que resultou no álbum Jezebel de 1976. Seu trabalho com Sonia Pottinger resultou em uma série de singles lançados no final de 1970, incluindo "Game Rig-Ma-Roe" e "
Wipe your eyes from tears " . Após o lançamento de Travel with Love gravado no estúdio Tuff Gong, em 1984, ele se tornou menos ativo. Seu último álbum de estúdio Jah Know Better foi lançado em 1992, mas ele trabalhou em Angels without wings com outros músicos jamaicanos, que foi produzido por Keith Richards no início de 1990. Em 1997, ele visitou os EUA pela primeira vez e ele iria lançar um par de álbuns ao vivo no início de 2000, incluindo um gravado no finger Festival GrassRoots Lakes Music and Dance em Trumansburg, Nova York. Em 23 de setembro de 2010 foi lançado um álbum posthum, Wingless Angels II, com "Oh What a Joy, that comfort ", com a guitarra de Keith Richards (Rolling Stones, Reino Unido), com Lisa Fisher (também vozes em "Gimme Shelter "," Paint it Black "e mais em" Bridges to Babylon "Tour 10 anos). Hinds morreu de câncer de pulmão em março de 2005, com a idade de 62 anos, sem sombra de dúvidas foi uma enorme perda para a música jamaicana.

Discografia:
 

Albums

Jezebel

(4 versions)
Island Records 1976

Just In Time

(2 versions)
Island Records 1978

Travel With Love

(3 versions)
Nighthawk Records 1985

Early Recordings

(LP, Album)
Lagoon 1991

From Jamaica With Reggae

(LP)
Treasure Isle, Treasure Isle Unknown

Singles & EPs

Bother Ation

(7")
Island Records 1963

Jump Out Of Frying Pan

(7", Single)
Island Records 1964

Justin Hinds & The Dominoes / Charmers, The - Carry Go Bring Come / Hill And Gully (7")

Treasure Isle 1964

Justin Hinds & The Dominoes / Baba Brooks Band* - The Higher The Monkey Climbs / Fight For Your Right (7")

Dutchess 1964

Justin Hinds & The DominoesDrumbago & Baba Brooks - King Samuel / Jordan River (7", Single)

Ska Beat 1964

Justin Hinds & The Dominos* / Baba Brooks Band* - Come Bail Me / Stampede (7", Single)

Treasure Isle 1965

On A Saturday Night / Save A Bread

(7", Single)
Island Records 1967

Drink Milk / Everywhere I Go

(7")
Duke Records (2) 1970

Carry Go, Bring Come

(7", M/Print, Promo)
Island Records 1975

Fire / Natty Take Over

(7")
Island Records 1976

Justin Hines & The Dominoes* / Rulers, The - Rub Up, Push Up / Copasetic (7", Single, Mono)

Island Records 1980

Justin Hinds & The Dominoes / Ken Boothe - Sinners / Who Really Cares (2 versions)

Soul Beat 2007

Wipe Your Weeping Eyes

(2 versions)
High Note Unknown

Baba Brooks Band / Justin Hinds & The Dominos* - Seven Guns Alive / Verona (7", Single)

Treasure Isle Unknown

Justin Hinds And The Dominoes* with Tommy McCook & The Supersonics - On A Saturday Night / Save A Bread (7")

Treasure Isle Unknown

Karl Walker / Justin Hinds & The Dominoes - Lucky Seven / Never Too Young (7")

Treasure Isle Unknown

Bother Ration / Satan

(7", bla)
Treasure Isle Unknown

Over The River / Corner Stone

(7")
Treasure Isle Unknown

Peace And Love / Skalarama

(7")
Island Records Unknown

Sinners Where Are You Gonna Hide

(7")
Dutchess Unknown

Singles & EPs

Skatalites, The / Justin Hinds & The Dominoes - Musical Storeroom / Corner Stone (7", RP)

Treasure Isle Unknown

Save A Bread

(7")
Treasure Isle Unknown

Rig-Ma-Roe-Game

(7")
Sky Note Unknown

Satan / Bother Ration

(7", Yel)
Treasure Isle Unknown

Mighty Redeemer

(7")
Duke Reid Unknown

Love Up And Push Up / The Ark

(7", RP, Ora)
Treasure Isle Unknown

Bongo Man Byefield* / Justin Hinds & The Dominoes - Bongo Man/Cornerstone (7", RP, Ora)

Treasure Isle Unknown

Rub Up, Push Up

(7")
Island Records Unknown

Lester Sterling / Baba Brooks / Justin Hinds & The Dominoes - So Long (7", Ora)

Treasure Isle Unknown

Tommy McCook / Baba Brooks & Justin Hinds & The Dominoes - Rocket Ship / Turn Them Back (7", Ora)

Treasure Isle Unknown

Carry Go Bring Come / Hey Mama

(7", Single)
Treasure Isle Unknown

Carry Go Bring Come / Sinners

(7", Single)
Treasure Isle Unknown

Babba Brooks* / Justin Hinds & The Dominoes - River Bank / Over The River (7", Single, RE)

Treasure Isle Unknown

Compilations

Ska Uprising

(2 versions)
Trojan Records 1993

Peace & Love

(CD, Comp)
Trojan Records 1998

Corner Stone (The Duke Reid Collection)

(LP, Comp)
Corner Store 2000

Carry Go Bring Come - The Anthology

(2 versions)
Earmark 2005

Sinners

(CD, Comp)
Attack Unknown

http://www.discogs.com/artist/Justin+Hinds+%26+The+Dominoes#p=2&t=Releases_All
  http://en.wikipedia.org/wiki/Justin_Hinds